天下之戰: 多羅羅

分類：jpop
2007/08/09 05:54
過了大半年終於等到DVD出來看了清晰版的日片 "多羅羅"
傳統的日漫冒險劇情我很喜歡, 很久沒有這種回到童年時看主人公是怎樣打倒大魔王的刺激感
之前一直很擔心柴崎幸和妻夫木聰是否能夠詮釋兩人都沒嘗試過的角色, 一個是頑皮骯髒的小偷, 一個則是孤僻又少話的劍士. 和柴崎幸以前飾演的冷酷女強人和小聰平常扮演的陽光少年頗有距離. 在多羅羅裡面, 小幸不止要外八走路, 說話大吼, 還做出些很可能毀了她玉女形象的粗魯動作. 妻夫木聰則是怎麼看都帥呢!! (離題) 剛看完交響情人夢的我很不習慣EITA在裡面穩重沉悶的裝扮, 不過演技還是不錯的. 易言之看了多羅羅之後觀眾能發現他們能夠完美的說服大家 "他們就是他們所扮演的人" - 真的是傑出的演員陣容, 不愧是連續4周票房最高的傑作.
不過也有許多讓人失望的地方. 其一, 在大草原上妻夫木和他父親的決鬥和結尾有拖戲傾向, 有點無聊, 讓我恨不得快轉 (離題: 沒這麼做 - 看電影最忌諱快轉了, 每一個畫面都有存在的價值). 此外, 雖說大部分的怪物特效和電腦動畫都作的很傑出, 只是中間突然出現兩支疑似許多影迷所說的 "人扮怪物". 其實沒有這麼糟啦... 我對電影拍攝過程不了解, 不過畢竟那些怪物是得被 "騎" 的, 和主角有很大的肢體接觸 才得用實際的人扮怪物嗎 (開始幫偶像的電影講話 :P) 總而言之, 日本能拍出這種怪物特效已經算不錯了!
裡面也有許多感人的地方, 像是小聰找回了他的聲音和小幸在雨中大喊多羅羅讓人感覺到 '有伴真好'. 這讓我為這兩個都是在孤獨中長大的感到欣慰. 除此之外, 小幸和小聰能夠放下仇恨的精神也是突顯出人性的美, 值得大家去探討 '是什麼讓他們放下' '這麼做值得嗎' 之類的問題.
很多人認為多羅羅是讓人期待又擔心, 期待著這齣另類日本電影, 當紅緋聞男女主角的演出, 和程小東的武術監督. 擔心的則是 這種日漫劇情和題材是否能夠被大家接受, 身為偶像演員的小聰和小幸真的經的起武打場面嗎.
無論如何 我喜歡, 他的少數拖戲和特效並不會影響到電影大致上的品質. 我認為這是我今年看過最好看的電影,.. 沒錯, 看哈利波特還不如看多羅羅!

獻上精采劇照:
柴崎幸和EITA真的和電影裡完全不一樣................
以下是個蠻完整的影評, 可是這位作者似乎不看好小聰 = =" (人家小聰這麼帥!!)

多羅羅：揮灑著中國風的日本 "妖怪"2007年7月26日13點42分來源：新浪論壇發表評論查看評論 這個夏天，是漫畫當道夏天，這個夏天，是在飽含回憶中醞釀新生的夏天。當真人版的《變形金剛》席捲全球時，當80年代的小子們看著這部電影，開始感慨自己已經不再是孩子時，我們突然發現，原來，大片並不是只是燒錢的工具和賺錢的機器，它還是一種人生的承載，承載著懷念中的溫馨過往，承載著憧憬裡的美好未來。中國金融大典人這一生需要經歷好多階段的蛻變，從幼年到青年再到壯年，從無知到幼稚再到成熟。或許，人只有到臨死的那一天，才能看破這世上的一切，才能真正領悟人之為人的道理。那麼，在此之前，人，只不過是空具人形、不明真身的妖怪而已。 ——我們可以把這種妖怪叫做“多羅羅”！ 非常開心，期待近半年，終於盼到了這部改編自手塚治虫最高傑作之一的《多羅羅》真人版電影。 贊！ ——中國風的畫面！ 一直以來，接觸到的日本古裝電影，大多以文藝片為主，像《Sabu》、《禦法度》、《北之零年》、《黃昏清兵衛》、《蟬時雨》這些作品，都是地地道道的大和風！服裝，建築，風景，場面，無不透著大和民族的“精緻”，情感、故事，節奏、結構，處處顯示出大和民族的“謹嚴”。就算是像《陰陽師》、《少女殺手阿墨》、《阿修羅之瞳》這類的古裝商業大片，也都打著深刻的日本文化烙印。悠揚卻透著哀傷的笛聲，蕭瑟且帶著淒涼的琴弦，小橋，溪流，明月，這些似乎都是日本古裝電影的必備要素。 然而，《多羅羅》甫一開場便展現出一幅儘管血腥十足但卻氣勢滿滿的畫面。 “魔幻巨制”這一定位，給了本片很大的發揮空間。於是，我們看到： 其一，大多數演員的髮型和服飾不再是純日式的裝扮，特別是男女主角，從頭到腳都流露出中國武俠片中江湖人士的氣質，同時，腰中的佩刀卻又很好的標誌出了“大和魂”。而男配角之一的瑛太，其整體造型乾脆就是made in China，這給本片增添了很大的新鮮感！ 其二，街道酒肆，廳堂樓閣，在保留日式木質結構的基礎上，增添了很多時尚元素。百鬼丸斬殺蜘蛛怪的那一幕，不管是歌女們的風騷表演，還是食客們的爛醉如泥，整個場景都似曾相識，彷彿是《東方不敗》中的某個鏡頭回放！而多寶丸與百鬼丸兩人初次見面飲酒的那個場景，屋內佈局完全就是清代的某大戶人家的一個小房間。 其三，戰爭場面恢宏，風景場面廣闊。日本古裝劇的戰爭場面一般來說很少能拍出縱橫捭闔的氣勢，此次，劇組在新西蘭《魔戒》外景地取景，效果當然非同凡響。戰爭時，激昂慘烈。寧靜時，空曠怡人。特別是男女主角在荒原上獨處的鏡頭，很有《射雕英雄傳》中大草原的感覺！ 其四，中國功夫，如假包換。將《少女殺手阿墨》與《多羅羅》對比一下，您就知道什麼才是“中國風”。百鬼丸的幾場打戲，幾乎都能在中國武打片中找到原型。比如，殺長舌怪那一幕，明顯複製了《倩女幽魂》，百鬼丸被舌頭圈起來的那個樣子，很自然就會讓人想起倒霉的寧采臣。殺鷹怪那一幕，百鬼丸站在怪物身上飛在空中的形態，很像《神鵰俠侶》中的楊過，而且兩人都是斷臂。 寫到這裡，也許很多朋友會說：既然這麼“中國風”，還有什麼看頭啊，爛片一個！如果，您有這樣的想法，那麼，您錯了！本片儘管處處都有“中國風”，但處處都又是日本造。舉一個簡單的例子，百鬼丸用的武器是日本刀，而且是雙刀齊發。乍一看，武術執導程小東似乎有意將其設計為“鴛鴦日本刀”，可是那一招一式卻都又帶著十足的宮本武藏味道！ 妙！ ——日本式的特技！ 其實，客觀上講，日本人的電腦特技與美國人相比並不差。只不過，美國人的特技在大場面上更勝一籌，而日本人的特技則在小細節上更妙一招。以《陰陽師II》為例，片中山崩地裂的場景，怎麼看都在真實感上欠些火候，反倒是安倍晴明用法術查閱書卷時，那些字軸自然地飄浮捲動，細節處理得天衣無縫，很難能看出破綻！ 日式特技的這一特點在《多羅羅》中再次展露無餘！片中幾場戰爭戲，雖然力圖打造出《魔戒》那樣的恢宏場面，但是，最終效果卻不盡如人意。場面是有了，人頭也都做得差不多了，可是總覺著死板板的，沒有鏡頭由遠及近的推動，也沒有幾個特寫。而在細節方面，本片特技處理得卻相當棒！小百鬼丸的造身鏡頭，成年百鬼丸腿、胳膊再生的鏡頭，多羅羅的父親頭部被箭射穿的鏡頭，都讓人驚嘆！還有一個華麗的場面值得一提，就是百鬼丸和樹怪打鬥的那一幕，不斷噴灑出的櫻花瓣紛紛揚揚，如同落雪，雖然是險象環生，但卻迷人之極！ 頂！ ——柴崎幸的精彩！ 看過本片後，你會發現，柴崎幸才是最大的亮點！這個有點小太妹感覺的女星真是讓人愛恨交加！一方面，不管是電影《Go》、《大逃殺I》，還是電視劇《另一個天堂》、《從天而降一億顆星》，她演的那些詭異角色都讓人厭惡，而另一方面，到了電視劇《Good Luck》、《Orange Days》裡，她又成了讓人心疼的小姑娘！ 然後，《多羅羅》裡，她出場了！一開始，還有點痞子味道，慢慢地，開始透出了純真，再慢慢地，表現出了善良。時而野蠻霸道胡攪蠻纏，時而天真活潑好動可愛，時而真情流露淚水連連。特別是最後，多羅羅內心掙扎想放棄報仇的那場戲，柴崎幸把女主角那種直率、爽朗、豁達的性格表現得十分到位！而對於感情戲，柴崎幸的那雙大眼睛更是發揮了作用，一些說不清道不明的曖昧情愫都在她看百鬼丸的眼神裡表露出來了！ 我突然想起一個人，一個角色，一個場景。對了，就是83版《射雕英雄傳》中，翁美玲扮演的黃蓉喬裝成小乞丐和郭靜相識的情形！您不覺著柴崎幸的這個扮相、這個感覺有點那個味道嗎？我有這種感覺！我甚至認為，柴崎幸對這個角色的把握要遠比翁美玲對小乞丐的把握好得多！我甚至更認為，柴崎幸絕對可以憑藉這部片子獲得日本電影奧斯卡最佳女主角獎！ 相比之下，男主角妻夫木聰的表演則只能說是中規中矩有餘自我突破不足。儘管造型上顯得粗獷狂野，可是那張白淨的面孔，那如同清泉般的眼睛，怎麼看都還是日劇裡的可愛小子，而沒有大俠的味道。從頭到尾的酷勁兒的確不錯，可是最後的一場重頭戲，父子、母子、兄弟由相恨到相殘再到相愛，這些感情的變化是很需要層次感的，我個人認為小聰對這些感情變化的把握還有些欠缺！這樣反倒更加把柴崎幸對角色層次感的控制給烘託了出來。 其實，這不能怪小聰！在我看來，百鬼丸，以及《忍》裡面的甲賀弦之介，這兩個角色在拍成電影后都被定位成了“男花瓶”。以至於，一開始，下山天找小田切讓主演甲賀弦之介時，他曾幾次三番地推辭，並且說：“這樣的角色換了別人也一樣可以演吧！”由此可見，像這種耍酷為主、感情為輔、故事為副的角色，是不需要什麼演技的。造型打造好，往那裡一站，把動作戲完美地完成，在適時地拋出幾個或傷感、或迷離、或憤怒、或冷漠、或激動的眼神，這就OK！ ——有傳聞說，小聰和柴崎幸戀情玩完，《多羅羅》續集恐怕要擱淺。我到覺著，製作方很大可能會舍小聰而保柴崎幸，一方面，本片的主角就是“怪俠多羅羅”，另一方面，柴崎幸的精彩表演是同齡女星中任何一個都未必能做到的，倒是小聰的角色，試想一下，換給瑛太來演也未嘗不可！ 但是，我還是由衷地希望小聰能夠和柴崎幸一起繼續將下面的故事講完，一起把這段朦朦朧朧的感情保存到最後。因為，就像“多羅羅”這種怪物一樣，生於極遠之南，幻化成人形，不明真身，這部《多羅羅》電影演到這裡也還只處於一個“妖怪”的階段，它講述了一段“戰爭野心”與“一統大願”的歷史，講述了一段“親情泯滅”和“真情永在”的紛爭，講述了一段“妖魔橫行”與“英雄救世”的傳奇，它更講述了一“人”，從混沌，從無形，逐漸地成長，逐漸地歷練，逐漸地擊破一個又一個妖魔和心魔，漸漸褪去外形，茁壯為人的過程。 ——那麼，還有24個魔需要剷除，那麼，電影就應該繼續，“妖怪”就應該再進化，那麼，即便最終成就不了一個影史的經典，也能成就一個口碑不錯的票房保證！ 可能有人又要說了，改編都是大失敗，主要人物都走了型，根本不是原著裡的樣子，可氣！ ——那麼，我請您還是省省吧，電影是電影，漫畫是漫畫，電影照搬漫畫固然可以，可是那還有什麼味道呢？我想，您也不希望您的孩子完全複製你的模樣和一舉一動吧！ ——所以，本片還是可看的，儘管與《三丁目的夕陽》這種改編作品差距甚遠，可仍不失為一部精彩的商業大片！您要是生氣，請您滾蛋！